Сьогодні / пост датований 4 Червня / почалася монтування моєї нової виставки в Національному музеї декоративних мистецтв Латвії в Ризі за адресою: вулиця скарнах 10. Вона присвячена моді югендстіля, тобто епохи Модерну 1890 - 1914 років і відкриється для публіки 15 червня. Для виставки привезли експонати з Парижа, Венеції, Вільнюса і Москви, де вони раніше експонувалися, зберігалися, або реставрувалися. Виставка триватиме до жовтня 2012 року.
***
Вперше в Ризі, однією зі столиць югендстіля, відкрита масштабна виставка, присвячена моді початку 20 століття. Період югендстіля, або Модерну по російськи, а по французьки Art Nouveau окхвативает 1890 - 1914 роки. Це період так званої Belle Epoque, коли європейське суспільство не знало великих воєн, революцій і політичних потрясінь. Під впливом нової естетики, який з'єднав любов до природи і ассиметрию орнаменту, властиву японизма, елементи середньовічної форми зі стилем Третього Рококо, народжується абсолютно новий і унікальний стиль Югенд, який знайшов в Ризі, найбагатшому торгово - промисловому центрі Російської Імперії того часу, благодатний грунт для розвитку . Моди цього часу формувалися в Парижі, під впливом Міжнародної виставки 1900 року, вони восславлялі жінку з її тонкої осину талію, затягнутою до корсет, з її довгими Русалчин волоссям і плавними важкими рухами.
Мода цього періоду воліла м'які, пастельні тони. часто пов'язані з світом природи - водянисті, повітряні, трав'янисті і квіткові. У серпанку тюлю і мусліну, з піні мережив і квітниках вишивки ручної роботи, народжувався унікальний образ жінки із зігнутим станом, з талією, тягнути в корсеті з об'ємом в 52 - 52 см. Всі ці німфи і феї, небожітельніци світу моди, переодягалися іноді по 6 раз в день в сукні, требоваша великої вправності не тільки в шнурування корсета, але і застібки всіх тих незліченних і невидимих чоловічому оці кнопочок і гачків, делалшім силует жінки утончонним, немов малюнок Альфонса Мухи або портрет Густава Клімта. На щастя для сучасниць тієї етохі, у них на це було багато вільного часу, Адже більшість жінок ще не мало права на вищу освіту, професійну діяльність і та повністю залежали від доходів чоловіка, весь час віддаючи моді, дому, чоловікові і сім'ї. Жінки також не мали права брати участь у виборах, подавати на розлучення і курити в суспільстві, але зате як чудово вони виглядали! Ці незаймані емансипацією русалки і фурії, фатальні жінки Femme Fatale назавжди залишаться предметом захоплення і наслідування для інших поколінь. На виставці в Ризі показано близько 100 унікальних суконь з моєї колекції періоду Югендстиль, створених знаменитими європейськими Будинками моди тієї історичної епохи, - Worth, Doucet, Paquin, Cheruit, Rouff, Poiret, Babani, Fortuny і іншими, які продемонструють сучасному глядачеві Латвії чудові тканини , крій, мережива, вишивки, аплікації. Більшість з цих ефімерних творінь вражають глядачів своєю безпекою, тонкістю ручної роботи і незабутнім колоритом.
Перелом в моді цього періоду був пов'язаний з приходом в моду паризького дизайнера Поля Пуаре, який розпочав свою самостійну діяльність в 1903 році і змінив жіночий силует на більш вузький із завищеною талією. Початок гастролей "Російського балету Сергія Дягілєва" в Парижі в 1909 році внесла в моду значно більш яскраві тони, і в моду увійшли всі відтінки зеленого, лілового, червоного, жовтого і помаранчевого, відомого під назвою кольору "танго" .Ця яскрава гамма, також добре предстваленная на виставці сукнями 1910х років, пов'язана з періодом фовістской живопису і катастрофою пароплав "Титанік", який ознаменував захід тієї прекрасної епохи як в прямому, так і в переносному сенсі.
Початок Першої Світової війни в 1914 році підвело риску всьому періоду югендстіля, слідом за яким послідував більш геометричний стиль Art DecoЮ а сукні цього періоду вже раніше експонувалися в Ризі.
Безліч дивних жіночих і чоловічих акксесуари, предстваленних на виставці, порадують глядача тонкощі виконання сумочок, капелюшків і капелюшних шпильок, пряжок, бальних книжечок, флаконів духів, віял та інших, забутих тепер жіночих дрібниць, що прикрашали життя і радували око. Вони наочно, розповідають про вплив лінії югендстіля на весь предметний і модний світ цього періоду, який створив стільки краси на побутовому рівні. Ця виставка стала прем'єрою і для мене, як колекціонера - хоч раніше деякі з цих суконь були на інших виставках в Парижі, Ризі, Токіо, Стамбулі, Сіднеї, Сантьяго, Гонк Конгу і Венеції .. Експозиція виставки проілюстрована збільшеними фотографіями моди, портретної живописом, предметами меблів, іншими виробами, гармонійно поєднуються з одягом того елегантного і стильного, але безповоротно пішов, періоду.
Історик моди Олександр Васильєв висловлює велику подяку Банку ABLV, які зробили цей проект можливим, Національному Музею декоративного мистецтва Латвії. куратору виставки Аліді Креслін, Жанні Дубського, Аллі Оболевіч, Аніті Знутиня, Крістофу Дюбуа - Рубіо, Єлизаветі Крапивиной і всім помічникам, реставратором текстилю та живопису, а також численним волонтерам, які допомагали в створенні цієї унікальної експозиції.
Ще про це:
http://ruwoman.delfi.lv/news/beautyandhealth/style/moda-yugendstilya-v-rige-za-kulisami-vystavki-aleksandra-vasileva.d?id=42422580#!/2877118/foto.delfi.lv
рекомендую Всі рубрики блогу "Прекрасна епоха модерну"
La_belle_epoque D?